Тема общественного достояния в нашей городской среде уже давно поднимается в архитектурной практике. Сегодня, когда городские пространства переосмысливаются и становятся предметом реконструкции, мы взглянем на работу DS+R, которая уже три десятилетия создают проекты, вдохновляющие на созерцание городской жизни.

J-QGbj4Y

В этом году Королевская академическая архитектурная премия была вручена Элизабет Диллер и Рикардо Скофидио, основателям Diller Scofidio + Renfro. Давайте познакомимся с их творческим путем, и узнаем, что они думают об общественных пространствах в наших городах.

2019-royal-academy-architecture-prize-elizabeth-diller-ricardo-scofidio-hero_a
4glk7sdzrb_C71PNkcLF9P072nKRZAaFzeb-14945×1995
110ab650a6385055fbf81960fe55ddc243bb41d1-5997×4003
16010a56667392b4e1cf52ce3250176e4e6403be-5566×3711
8xaR9rvcapIzXzn4Gc8iRNye-3740×1870
xISZJHL6Ym0DO6nAGkPNNmMf-5914×3943

Мы начинали как диссиденты, оспаривая архитектуру как самодостаточную дисциплину и исследуя ее взаимосвязь с другими культурными формами, используя большой набор средств массовой информации».

Элизабет Диллер

208e14f15d6e5ae5315958a26215991ef03b8152-1676×1392
55099071aae5569bb8ce93c08c1ed0055dbec7f7-2367×1500
2A2FSc9037KmoOfylfE3LK9j-8688×5792
1QoUXc30fgJQxoP4fJ8W9Ojq-3234×2448
4glk7sdzrb_YO8u5c1Kq0dn2AIzlFU5cLeb-3972×2643
Fk1T3JJl8pPml1LRp6NuAsoJ-2521×1706.tiff
4glk7sdzrb_tlmHq8Vaz5mXwAgU2BqqoVsJ-2742×4120
jfTJkluO6rSW76bncE5xQq9O-3215×2461
6bdc828d6fae8482d5a6ded3da28ff4e05830b19-4500×2250
3X1ComxpVMcumF2e1q1LlD46-2200×1424
iexIjeenHXza2l4bZOuTVXKR-4000×2432
i35ccBJLlFTI3rvAS0RDvMVd-2429×2977
RQcmQfgfM5wevg8Vo52WDvEV-2000×2497

Несмотря на то, что я окончила Cooper Union со степенью по архитектуре, я не собиралась быть архитектором. Мы не хотели обращаться к бумажной архитектуре, как многие наши коллеги. Мы стремились применить наши исследования, чтобы разрешить старые и найти новые проблемы наших городских пространств. Наша ранняя работа была эфемерной, мы были партизанами и работали на свободных участках. У нас не было клиентов, поэтому мы много лет были в долгах по кредитным картам, но постепенно начали получать признание.

Элизабет Диллер

JS9eQrAG5ZSmckre4hNoe3TI-5197×3490
h7gRPssMucYL0XJTULgSUQ20-3793×2419
O00JYpgbfMLj6NhtyxkNre0U-2500×1500
MxDThnCMqPvrV6ycrNLlFcxZ-3609×1651
4glk7sdzrb_rCU7MvdlMc5rqC02V6vjDfUB-3817×2483
ORTgshhBNZYLUhFIRgWuewor-5616×5059.tiff
qNqiY3m1BVEwLhPfVisexuDh-4500×3637
9L9iOnCpMMKgqDWrErzvW57T-1650×1275.tiff
ZGSez5E31AqinAuOSqSk1QGP-3774×2435-2
0rYWBwYx8ka1DlTsutZnnVeE-3311×4681

Идея работы в общественной сфере всегда была в нашем духе. В то время, когда наши города быстро приватизируются, важно также защитить уменьшающуюся общедоступность наших городов и защитить важность парков. Для архитекторов очень важно отстаивать демократизацию пространств для здоровья, отдыха и социальных ценностей. Это подтолкнуло нас к работе на «High Line» и в Линкольн-центре, где мы чувствовали, что важно расширить открытость и доступность публичного царства в институциональном пространстве прямо за стенами и внедрить культурные предложения. Там должны быть места, которые вы можете наслаждаться с или без билета.

Элизабет Диллер

6ea606b7b514495a46622d1ea61adce0d7e796e2-5512×3611
5d9e8bf207c6e8a63f54f9be98c568f1305d5b8a-6000×4000
J-QGbj4Y

Компания Diller Scofidio + Renfro разработала ряд работ, направленных на активацию пространственного и экспериментального потенциала зданий, городов и окружающей среды. Студия сочетает в себе архитектуру, изобразительное искусство и исполнительское искусство, а их проекты заметно ищут новые формы технологий для новых способов привлечения пользователей. В то время как у офиса долгая история предполагаемой и реализованной работы, их темп ускорился до периода интенсивного производства. После исключительного отклика, вызванного хайлайном с момента его открытия, эта практика перешла в строй для таких проектов, как широкий музей в Лос-Анджелесе, медицинский центр Колумбийского университета в Нью-Йорке и музей звука и изображения в Рио-де-Жанейро, в то время как многие другие находятся в движении на будущее.

HWfODvnOT7iC6KTIw4sOxvez-5616×3744
0be784fd4021ebe43c77bb81146f78f55b3f123e-6016×4016
JZnmb84d8qN0OS6mpHzgeG1r-3618×1780
IEta5haG9deX304yX5NxmOmP-3740×2420
1xMrcpnjirL6DUxmaqwwUunM-4370×2902
ivNLDxVf6rsiq5hO7fqkGiok-3206×2400
dut9wuykZYUR0OXacnF0bNAi-2359×3679
tnOTdMEMAUCw93uP8OYQGWUh-2111×1691.tiff
ef15b7fc006663f6381b6174d248ec8ca38c25f6-6364×3778
oBsuATTbSxbcY4Achznq7xfK-2655×1740
te6SW52RDnTuTdIPeHcP9vZT-1680×2240

Когда я был студентом, изучающим архитектуру, общественное пространство было внешним, и заканчивалось у дверей здания. Общественное пространство никогда не входило в лобби. В тот момент, когда вы проходили через дверь, вы уже не были в общественном месте. И вот с тех пор произошли невероятные изменения в том, как мы видим здания и как они функционируют. Я думаю, что мы были очень заинтересованы в изучении того, что имел в виду мир, если посмотреть на него глазами архитектора, было ли это публичным пространством, было ли это шоу, было ли оно построено или не построено. Поэтому я думаю, что мы действительно расширили – для себя и общественности в целом – определение архитектуры.

Рикардо Скофидио

46626859830a3d017b3a2d70a140076137021296-2200×3247
mY8wkaRZEfKBnvB7xximRIrC-3000×1800
YkxcKqpEGzSLDmbDCEcgiamF-6000×2000
1nvEg43goTdX5B0nX8CLYQRA-6000×2000
1Gxrjr4ATTfZ637pk6LYaxYe-2200×1564
Y9uwW5m4cBqTopj5rE2B1ZAD-2200×1564
CCCDUifOMSK0RrpljD9M2v93-2200×1564
LMZZLlQC6eo1oFZ5pUM6bDnu-2200×1564
PXCF2mPH8MPXxVoWv8OLOY5d-2588×3450
a5AavJ8vjEihQzd3yxcRagUg-2588×3450
FesIrpNuKYBgteswOxGFcFIE-5100×3700
hh6tLB0fA9U2K0NFNG55PnFA-3450×2702
nUjwrdAf1x9QnzHb4rDrkCJ8-2491×3269

Многим наших проектам требуется больше места, чем выделяют. Всегда есть возможность расширить физическое пространство с помощью оптического пространства и дать возможность взглянуть на город по-другому. Я думаю, что это действительно сильная сторона проекта High Line, и одна из причин, почему он стал таким популярным. Это открытие не только поверхности High Line. Это открытие новых, “неофициальных” видов Нью-Йорка. Вы можете сидеть на 10-й авеню, глядя на движение, идущее в точку на горизонте. Это была техника оптического управления видом, которая, я думаю, может быть распространена и в японском ландшафтном дизайне. Мы думаем об этом как о способе расширить нашу способность оценить визуальную перспективу, даже если она технически не является частью пространства.

Элизабет Диллер
Giru8Z9nCZRr4WZYb8FafglE-2000×1500
HCCLOKFxqUlbUXdTpsd2VbxK-2833×2123
4uQbgQeRWeqZ8NqoucKdqJzr-1900×1425
Я также думаю, что в течение многих лет он говорил о понимании Манхэттена как карты. Где бы вы ни находились, вы всегда будете думать о себе относительно пересечения на карте. И я думаю, что High Line был одним из первых случаев, когда вы действительно могли смотреть на пространство города оптически и понимать, где вы были визуально, а не думать об этом мысленно как о состоянии карты. Я думаю, что это было очень важно для людей, потому что в некотором роде это напоминает историю архитектуры, площади, площади, опыт понимания вашего местоположения в городских условиях, возможность визуально видеть, где вы находитесь. есть, а не думать только о том, где вы находитесь.

Рикардо Скофидио

q8J3DCz8JEuvXSLRIlKtK4Dr-1600×1907
ViMcdbdexArziehVEXjjCtE8-5616×3744
F9CRSLNO1VeJ5nYX5ohE9piR-5556×3648
D9KM2yf2suWUav0sKMeV3igQ-7087×4724
dEj6vhbQQ5xse4YjZX8eRpWI-1500×1125
Я также думаю, что в конечном итоге все дело в социальной жизни города и в том, чтобы стараться как можно больше энергии и взаимодействия, чтобы привлечь к этой социальной жизни критическую массу людей. Это может происходить посредством формального культурного программирования, но часто это также является результатом очень неформальных пространств, которые мы создаем, где люди проходят, и они в конечном итоге торчат там и тусуются.
Бенджамин Гилмартин
7kwjtJKCbc3cTX28VDP8pMpt-426×639
olCJIeuyWmlZ5iFuxH9LiVx6-426×639

Сегодня Diller Scofidio + Renfro – это междисциплинарная студия дизайна, базирующаяся в Нью-Йорке, которая объединяет архитектуру, изобразительное искусство и исполнительское искусство. Уделяя особое внимание культурным и гражданским проектам, фирма стремится учитывать меняющуюся роль учреждений в развивающихся городах. практику сейчас возглавляют четыре партнера-основатель Элизабет Диллер и Рикардо Скофидио, которые основали фирму в 1981 году. затем к ним присоединились Чарльз Ренфро и Бенджамин Гилмартин.

044a4006f1637f37659504fa69de3dda88b031fd-5856×3904
6H0JQiaTyb9Qevrr5h0wk7q4-1800×1200

Демократизация пространства – определенно одна из визитных карточек нашей практики. Мы стремимся сделать каждый проект открытым и вовлеченным в жизнь более широкой общественности. От High Line до парка Зарядье наша работа определяется свободным и доступным пространством. Каждый раз мы предлагаем новую ценность к общему опыту. Билеты не требуются. Неформальность поощряется вместо предопределенного опыта. Доступ предоставляется каждому, независимо от расы, класса, пола, сексуальности, уровня образования или национальности. Изначально в парке «Зарядье» требовались заборы и ворота, но мы настаивали на открытости и доступности 24/7. Мы смогли разрешить парку быть абсолютно пористым к различным точкам въезда в город.

Чарльз Ренфро

hW6cVaRz3RPs5KmYOeUMamdq-899×1200
0ad435a7176cc480a371db7a32c37a609be2fc77-5077×3385
0607e643b6d5043f8d18dbaa4ebc09d87e036d46-6000×4000
7a2b0ea1b7efe0f9423458eb6b5c277dc877ad06-6000×4000
5306713d682b52429ad405c567249b5ffcc1eaeb-6000×4000
L7KUr7ru2vmRnOIwm6DxlF2a-5616×3700
TMSPtTuXldJ1bNusXesp9kGz-5425×3617
c09df002b2f24e0e56f98c0ed835a85b24b1b6ba-2624×3936
Wo2trYLDNn2RYSDez8KbPq5b-2200×1650
DhmtZwvDioYwbKuI1pbpINvj-2200×1650

Еще один проект, который, я надеюсь, коренным образом изменит этот принцип, – это Музей изображения и звука, который еще не открылся в Рио-де-Жанейро. Даже без билета посетители могут получить доступ в здание прямо со знаменитой набережной Берла Маркса, подняться по внешней лестнице здания, посмотреть в галереи и насладиться общественной крышей. Это будет первая возвышенная точка на пляже, которая не требует, чтобы вы владели частной резиденцией или были гостем в шикарном прибрежном отеле. Музеи обычно считаются не местами демократии, а местами для элиты. Мы хотели перевернуть этот сценарий, сделав проект Рио продолжением пляжа Копакабана, одного из самых демократичных пространств в Рио.

Чарльз Ренфро
e2ebb407834d2af7e7d4b997cd726a642c2899d4-6016×4016
c07ff052854a7782eae1ca2137e1f63eda1da4d3-4741×3548
48a3f63bafc88eb341b6bed46d8d760fcc9f87f2-2681×3600

С расширением Музея современного искусства (МоМА), который мы будем заканчивать в октябре этого года, мы демократизируем весь первый этаж на уровне улицы. Один из наших главных критических замечаний по поводу предыдущих итераций MoMA заключался в том, что искусство находилось в полумиле от входа. Вы должны войти в галерею, чтобы увидеть что-нибудь. Мы хотели приблизить искусство к улице, поэтому теперь на первом этаже будет несколько галерей, свободных и открытых для публики.

Элизабет Диллер
e0a2c8a946518e01e18accf026db268b1e6ab096-2000×1200
eQ3SvbVqbTvwSfuok7oGwfON-8000×4500
O7j8W3ToOZqqIxat3YuIS3UZ-4480×2060
VxWksxuRiFzL8t2k5QNIhIBr-3980×2000
983d1f3d740a0589fdd9d527a442bb94849b9c41-7229×4484
79060b8269c19333d127920f61a67392ceca372b-4133×6200
ccab91297a5c4527b2df178adca42bf23c59dbbb-8256×5504
bdace0d0fe92c0c4897e5a156f2373e65545fbd7-6144×4096
4176fc1bfe70b3098998fab94953c07a176bb69a-4724×4697
e0a1675ce96bb23f65cbfc7bc1711dff7988a961-4500×3000
1ff51f30b5cca4cebf07d9d87bc09ff0c93a426e-6592×4395
890e30418c975869f9ee5508ebfe450841eda13a-2200×3300

Мы погружаем коммерческий магазин, который когда-то блокировал фасад MoMA, в двухэтажное открытое пространство. Теперь для публики существует двусторонняя визуальная связь между вестибюлем и улицей. Это довольно прозрачно. И мы убираем эти большие очереди за билетами от входа и перемещаем кассы от входной двери в соседнее, немного приподнятое пространство. У кураторов будет больше свободы в использовании уличного пространства для искусства. Сад по-прежнему свободен и открыт, как всегда.

Элизабет Диллер
9325aa967d8b3a183ba77d10622f089717fa9544-3077×2809
d85c8f7700f3750b68cb979d70e21dfee7204c94-2200×1500
8af1fd8f1463cc370a60c4bda4812b26aa03d52f-4500×3000
3d75f7d787c596b3227b8464ab8bcab52d75589c-5903×3941
6606d5889337ed66d8a479e9ffd5315f728ecdac-6000×4000

The Shed был задуман как программно и физически как радикально открытый для публики, подвергая новые группы людей экспериментальной работе в искусстве, которая иначе не была бы открыта для них. Оболочка гнездится на неподвижном здании, обнажая открытое общественное пространство. Билеты на выступления стоят по десять долларов, независимо от близости к сцене. The Shed разработан для вовлечения начинающих художников ровно как и именитых.

Элизабет Диллер
7fd50e309294b733f798dc14935d8056c38f8592-5850×3900
722ca2c9a0bf1f542f87fd8f0537ece25b0107b8-5969×3979
fkUJawh3GkzSxKa3WHOGdvJN-4000×6000
4UbV2IXa2Mfy5FLl4eG5FSWN-6000×4000
e39b5246f7c392de1099f4092ce31a558bcd4ffa-8070×3700
KlUwmKL4JXbmnFEG2sdUjJK0-4000×6000
rHAaVURaE6Ej4nF68c8ua643-3940×5910
lr2T7OqPQtlSsduyr28FZj3L-4000×6000
AoOr4k2G2xNTrRJvyGKQyeCb-6000×4000
KUo0zFXqIl8QVfcNYH93qWy0-6000×4000
NNTtymdqbIl1mRS4xD23AJh8-3600×1113
b9S3xuYzlIZgrqeraVEaYSUy-4607×3900
koTPclpIKKZPHWum4KSmO8ZU-3008×1960
HwCtKhn0lyIU2bZBobQy9se5-5788×1304
the-tide-greenwich-park-diller-scofidio-renfro_dezeen_2364_col_3
the-tide-greenwich-park-diller-scofidio-renfro_dezeen_2364_col_0-2
the-tide-greenwich-park-diller-scofidio-renfro_dezeen_2364_col_2-2
la-brea-tar-pits-diller-scofidio-and-renfro-_dezeen_2364_col_2
la-brea-tar-pits-diller-scofidio-and-renfro-_dezeen_2364_col_3
la-brea-tar-pits-dorte-mandrup_dezeen-hero-b
la-brea-tar-pits-diller-scofidio-and-renfro-_dezeen_2364_col_2
la-brea-tar-pits-dorte-mandrup_dezeen_2364_col_4
la-brea-tar-pits-weiss-manfredi_dezeen_2364_col_0
la-brea-tar-pits-diller-scofidio-and-renfro-_dezeen_2364_col_4
la-brea-tar-pits-dorte-mandrup_dezeen_2364_col_2