1_iQzOTrkAJ6MW1Bq3I8hhog

Данные — это больше, чем числа — это информация о нас, куда мы идем, что мы потребляем, касаемся, смотрим или слышим.

10 пластинок деконструируют Space Oddity, каждая из которых освещает различные аспекты одной песни, но все выполнены в одном и тот же формате: по одной дорожке на сторону.

Можно извлечь информацию (данные) практически из любого опыта. Этот проект был самостоятельным путешествием, направленным на деконструкцию культового образца популярной культуры, на котором изучалось применение методов визуализации данных к музыке, что 

Как будет выглядеть  через призму визуализации данных? Это то, что я намеревался изучить в  – совместном проекте с талантливым исследователем данных и музыковедом  . Мы извлекли музыкальные данные из многослойных треков песни и визуализировали их в виде набора из 10 гравированных записей в сочетании с крупномасштабными принтами и проекциями, которые извлекаются из фрагментированного межзвездного мира песни. Благодаря этому путешествию мы сможем более четко оценить многие слои шедевра Боуи и, надеюсь, вернуться к нему с более глубоким пониманием.

1_rKxdxgwT3zqKPGM2FBMSBw
Портрет Дэвида Боуи, состоящий из тысяч звезд - изображение Майка Брондбьерга

Семена этого проекта были посажены еще в январе 2016 года, после смерти Боуи.

Люди всех возрастов танцевали и слушали музыку Боуи при повторении; он был одной из тех редких звезд, способных объединить нас – превосходящие поколения, места и время.

Как и большинству фанатов, было сложно воспринимать новости о его кончине. Помимо плодотворного каталога музыки, он оказывал последовательное и неотразимое влияние на популярную культуру. В течение пяти десятилетий его постоянно меняющаяся личность помогала бросать вызов нормам и заново определять стиль.

1_Ix5sJm0lmkNyp431hxPPCA

Дети танцуют под « Повстанческого повстанца» Дэвида Боуи в кемпинге на Южном острове Новой Зеландии

Люди всех возрастов танцевали и слушали музыку Боуи при повторении; он был одной из тех редких звезд, способных объединить нас – превосходящие поколения, места и время.

Как и большинству фанатов, было сложно воспринимать новости о его кончине. Помимо плодотворного каталога музыки, он оказывал последовательное и неотразимое влияние на популярную культуру. В течение пяти десятилетий его постоянно меняющаяся личность помогала бросать вызов нормам и заново определять стиль.

1__fCoxP6mMQILWv7v4NSCNw

Дэвид Боуи оставил нам созвездие пересекающихся миров, загруженное материалом для празднования, рассмотрения и интерпретации.

С другой стороны, навигация по вселенной Боуи может быть сложной задачей. Его наследие охватывает более 700 песен , 28 студийных альбомов и несколько сценических персонажей . Что делает навигацию по вселенной Боуи сложной задачей.

Быстро стало очевидно, что необходимо ограничить объем и направленность этого проекта одной песней .

1_Wu1eQjB7DDnBgpowrqsB5A

Space Oddity стала стартовой площадкой для вознесения Дэвида Боуи в общеизвестную известность.

Возможно, на одном из самых знаменитых треков выдающейся карьеры, мы знакомимся с майором Томом – астронавтом, запущенным в космос, который оставляет свою ракету и уходит в пустоту, чтобы никогда не вернуться.

Песня богата культурными связями и представляет собой привлекательную комбинацию написания песен, театра и рассказывания историй – богатство визуального вдохновения, которое можно извлечь из очень интересного периода в популярной культуре.

1_Vi3mIib4F_EPRuUIL2g0Ow
1_TU4DbQvPXbutsR9BIv5JWg

Space Oddity был выпущен в 1969 году; В том же году человек приземлился на Луну. Именно в этом контексте молодой ( и оглушенный ) Дэвид Боуи нашел вдохновение для песни в богатом визуальном опыте кинематографического достижения Стэнли Кубрика 2001 года – Космическая одиссея.

Спустя почти 50 лет я был взволнован идеей не только деконструировать элементы песни, но и создать визуальный язык, который мог бы общаться таким образом, который соответствовал бы этому вневременному веку визуальной культуры.

1_f5o_YGcF8dkoEAHiEpeohA

Проект черпал вдохновение из множества ссылок из популярной культуры, а цветовая палитра естественным образом напоминает мрак космоса (черный) и звезд (белый). Также можно увидеть ссылку на Voyager Golden Records в гравированном формате dataviz.

1_-ewjnjWYKUVInF5VdYskPw
Вместо абстрактных звуковых сцен, записи становятся визуальной системой, чтобы понять, как Боуи мастерски подготовил путешествие майора Тома. Фото Бен Хаттон

Нашей целью было не создать альтернативную визуальную партитуру, а сделать прослушивание песни более «видимым».

Разбивая основные компоненты песни – инструменты, ритм, мелодию, гармонию, текст, структуру – и объединяя их воедино, мы можем получить более глубокое понимание нашего первоначального опыта.

Мы не только извлекли и проанализировали данные, но и всегда связывали их с функцией создания рассказа майора Тома. С самого начала мы хотели рассказать историю с данными, которые были бы значимыми для людей. О чем мы говорим? Какое понимание это добавление? Как это связано с конкретной интерпретацией? И хотя мы надеемся, что данные являются «правильными» в том смысле, что мы правильно поняли все аккорды (и так далее), в этом случае мы не пытались быть объективными. Вместо этого мы хотели быть верными нашей собственной интерпретации.

Сбор данных, в основном сделанный Мириам, отразил это намерение. Работа была ручной и трудоемкой. Даже там, где мы использовали инструменты, мы проверяли результаты на слух и корректировали их, пока они не совпали с тем, что мы услышали.

После анализа нам нужна была система, которая позволяла бы сравнивать размеры песни и сообщать о нашей интерпретации.

1_O0dDeyenXlD3Bjs5TDqN5w

Виниловая пластинка предлагала идеальный носитель. От фонографа Эдисона до сегодняшних виниловых пластинок музыка кодировалась через серию канавок, которые спиральны к центру круглого диска.

Применяя подобную логику, я хотел, чтобы музыкальные данные были физически выгравированы на пластинок, чтобы они напоминали этот традиционный процесс. Это заставило меня работать без цвета, подталкивая визуальное представление данных, возможно, к менее общепринятым формам.

1_sVS3LXnLmWab5PzNhAVdgw

Формат LP определил систему, которую мы использовали для кодирования данных – один оборот записи равняется полной продолжительности песни, все пять минут и 17 секунд ее.

Время отображается на оси x и течет по часовой стрелке, начиная с 12 часов, а на оси y отображаются все различные измерения данных.

1_Mk23f5zFloCBaqI8pQGdGQ

Учитывая ограничения лазерной резки и травления на пластинках, крайне необходим минимальный, смелый дизайн. Простая геометрия и базовые формы использовались для кодирования как звуков – вызывая природу каждого отдельного инструмента – так и повествовательных паттернов.

1_dHbQxsQ-5BkSbxFkGbc3oA

Например, наземный контроль представлен квадратом (знакомая, безопасная и угловатая форма, представляющая точку устойчивости на Земле), в то время как майор Том – это круг (менее механический, более человеческий характер, который становится единым с космосом) ,

Что мы визуализировали?

Начиная с самого очевидного элемента песни – повествования – мы отслеживаем траекторию майора Тома с Земли. Спираль следует за ним от взлета – более 100 000 миль – в глубины космоса. Мы знаем его статус, потому что он отчитывается перед наземным управлением.

1_VO5OHtOmAfHDPx6OfXW2Pg
В «Повествовании» относительное расположение двух персонажей и их способность общаться встроены в дизайн этой записи. Наземный контроль находится на Земле, рядом с центральной меткой, а майор Том находится на спирали, двигаясь все дальше и дальше. Линии, исходящие из белых (вокальных) секций, показывают передачи - точки, в которых два персонажа неоднократно вызывают друг друга по радиосистеме: «Наземный контроль майора Тома», «Это майор Тома на наземный контроль».
Диалог между двумя персонажами прост. Мы могли бы слушать двух детей, играющих в космонавтов. Радиопередачи короткие, неформальные и запоминающиеся (обратный отсчет, отрыв, консервная банка).
1_f6JJcp5T4SyZ6-QH1i6Tlg (1)
Для Лирики ветви представляют структурные отношения между словами, в то время как символы на концах указывают тип слова. Основа каждого «дерева» охватывает длительность строки, а точка привязки обозначает, к какой из четырех категорий высказываний относится данная строка.

Песня была написана для дуэта. Но, в конце концов, Боуи исполнил оба персонажа, и с помощью мелодии он интерпретирует каждую роль. Низкий, почти монотонный тон Ground Control контрастирует с высоким тоном и широкими мелодиями для Major Tom.

1_jMadhVW6MtmPDqAJBmuLKA
Здесь группы строк показывают, какие тона встречаются в каждой мелодической фразе, с более высокими нотами к середине записи. Толщина линии показывает, сколько раз каждый шаг повторяется в фразе. Чем толще линия, тем больше фраза сосредоточена вокруг этой ноты. Длина строки представляет длительность фразы. Запись также отображает форму волны ведущего вокального трека. Там, где Боуи поет в качестве наземного контроля, форма волны выходит из середины записи, а там, где он поет как майор Том, форма волны приходит извне.

Несмотря на свою простую лирику и повторения, чтобы определить, кто говорит, музыкальная структура сложна: лирика и мелодии развиваются вместе с историей, не возвращаясь к тому же материалу.

1_fZvsuBeLOPGXhntJdCoEdQ
Этот диск визуализирует структуру - показывает повторение на уровне фразы и раздела. Повторяющиеся фразы связаны дугами, а повторяющиеся фрагменты показаны в середине записи. Сплошные линии связывают вокальные фразы, которые повторяются точно, в то время как пунктирные линии связывают участки, которые являются узнаваемыми повторениями, но с небольшим изменением во второй или третий раз (измененные повторы). Мы отличаем лирическое от музыкального или мелодического повторения.

Мы ведем хронику разнообразия и расстановки инструментов, раскрывая баланс между традиционными оркестровыми инструментами (скрипки, альты, виолончели и флейты) и синтезаторами, ставшими теперь винтажными.

Каждый инструмент представлен уникальной формой, напоминающей его звучание: струны – это волны, акустическая гитара – это треугольник, а бас – круглый.

1_aNo42gtKwsPJERDbTcaiaA
Текстура визуализирует, какие голоса или инструменты можно услышать в каждом такте песни. Символ означает, что в этом баре есть вокал или инструменты; нет символа означает, что он молчит. Три вокальные партии рассказывают историю Space Oddity - основной вокал и два бэк-вокала - в сопровождении семи инструментов и струнной секции. Ритм-секция - бас, барабаны и 12-струнная гитара Боуи - играют почти в каждом баре и обеспечивают костяк песни.

Мы можем ясно увидеть роль инструментов, посмотрев на запись каждого трека. Обратный отсчет создает напряженность, и струны – молчаливые до сих пор – становятся все громче и громче, создавая напряжение к крещендо.

Это момент старта. Струнная секция Пола Бакмастера играет впервые, затем добавляет некий интроспективный простор в довольно грустный хор майора Тома («Вот я здесь сижу в консервной банке / Далеко над миром») и гитарном соло. Интересно отметить, что струны не сопровождают фрагменты, исполняемые Ground Control, более (буквально) приземлённым персонажем.

1_l-884xdWPOOdx-NUc_0fbg
Записывающий диск деконструирует Bowie's Space Oddity на восемь оригинальных мастер-треков, которые были выпущены в 2009 году в рамках специального выпуска, посвященного 40-летию песни .

Крещендо совпадает с моментами, когда слушатели чаще сообщают о сильной эмоциональной реакции.

Записывая то, что люди чувствовали во время прослушивания песни, мы также могли заметить, что эмоциональный уровень, похоже, не снижался в конце. Неопределенность судьбы майора Тома помогает поддерживать эмоциональную связь.

1_7day2AHatQUrIs9pRrba1g
Эта запись показывает набор эмоциональных откликов на песню от слушателей. «Эмоции», по общему признанию, странная метрика. Что такое эмоция? Это может относиться ко многим музыкальным элементам - динамике, гармонии, текстам и т. Д. - и опыт этого уникален для каждого человека. Мы намеренно упростили проблему, рассматривая эмоции как единую переменную, варьирующуюся от низкой к высокой.

В аутро, и бас и барабаны становятся хаотичными, и внезапные падения и скольжения рисуют распад «консервной банки», когда майор Том плывет над луной.

Записывая то, что люди чувствовали во время прослушивания песни, мы также могли заметить, что эмоциональный уровень, похоже, не снижался в конце. Неопределенность судьбы майора Тома помогает поддерживать эмоциональную связь.

1_5e-YOD8cKBmWs2EA-yeCew

Это решается в бесконечном цикле – вечности шагать и снова шагать через дверь.

Последний диск серии иллюстрирует центральные темы песни: разрушение ее главного героя, горько-сладкая природа триумфа, малость человечества в обширной, расширенной вселенной.

1_i_1zk9xFr5LD2JwNxdh_hg
Эта финальная запись выделяется среди остальных тем, что использует отдельный визуальный язык: эмодзи. Вместо того чтобы руководствоваться данными, он использует иллюстрацию и иконографию, которые свободно представляют текст, и включает в себя визуальные метафоры из космической одиссеи Кубрика 2001 года - одного из главных источников вдохновения.
1_wt97gNm39Q19sq2DsplljQ

Диск состоит из двух разделов. Внешняя иллюстративная последовательность изображений иллюстрирует путешествие майора Тома с постоянно меняющимся кругом. На внутреннем вращении пластинки текст песни прямо представлен в виде серии смайликов, которые читаются с середины пластинки наружу.

Майор Том путешествует из знакомого места в неизвестный пейзаж. Играя с тем же визуальным языком, который используется на других дисках (Major Tom как круг и Ground Control как квадрат), точка отправления напоминает городской пейзаж – знакомую, созданную человеком сетку – в то время как точка прибытия напоминает звуковую сцену, сделанную из жидкости линии, неизвестная структура вселенной.

Последний диск серии иллюстрирует центральные темы песни: разрушение ее главного героя, горько-сладкая природа триумфа, малость человечества в обширной, расширенной вселенной.

1_zKznk4oNZjz0aZrQvdOZkw

Наше визуальное исследование было оживлено с помощью анимации (ниже), в более свободной попытке связать различные аспекты деконструкции с реальной музыкой.

Сотрудничая с , талантливым генеративным художником, мы создали движущееся изображение, включающее в себя портрет художника и серию эпизодов (некоторые из которых Майк кодировал в Processing, а другие анимировал в Adobe After Effects).

Благодаря вычислительной анимации, крупномасштабным плакатам, гравированным дискам и установке окон мы смогли экспериментировать с тем, как наилучшим образом кодировать повествование. Это заняло месяцы исследований и многочасового прослушивания песни!

Благодаря поддержке Wieden + Kennedy и продюсера Женевьевы Шеппард мы смогли выставить проект в Лондоне, чтобы отметить первую годовщину смерти Боуи.

С тех пор OddityViz был в пути, с мини-инсталляциями и переговорами в Лондоне, Милане, Миннеаполисе и Тбилиси, Джорджия.

1_tJgAksv-_Xo1siVqKe9yeg
Виден + Кеннеди Лондон , январь 2017 года - скульптурные объекты OddityViz для звукового реагирования. Фото Бен Хаттон

На мой взгляд, dataviz - это больше, чем инструмент для визуализации чисел, это способ понять любой опыт и донести основополагающие истории.

Эта часть работы находится на этом перекрестке - обработка, передача и восприятие данных. Чужой язык Боуи визуализируется через систему, которая выявляет закономерности и идеи. Подобно музыке, система не является чем-то универсально понятным. Однако, когда вы научитесь читать, язык станет понятным и понятным.

Я надеюсь, что благодаря проекту прослушивание песни станет более «наглядным», что придаст форму чудесному и богатому миру Боуи, прекрасно спроектированному, а также тому, что мы чувствуем и воображаем, слушая песню.

1_VMAkJjp-mCZ8FwXWZ2pkcw

Более подробную информацию о каждой записи можно найти в Интернете по адресу oddityviz.com – где можно приобрести как записи, так и распечатки.

Валентина д’Эфилиппо – отмеченный наградами информационный дизайнер и соавтор «Инфографической истории мира» .

Находясь в Лондоне, она работает с общественными организациями, стартапами и мировыми брендами. Преследуя творческие и убедительные визуальные результаты, часто нацеленные на визуализацию данных и выявление сложности, ее работа принимает самые разные формы – от театральных постановок и выставок до редакторского контента и интерактивных платформ .

Впечатлило? Поделитесь 🙂
Поделиться в facebook
Facebook
Поделиться в twitter
Twitter
Поделиться в linkedin
LinkedIn
Какие вопросы у Вас возникают?